本教程是关于概念生物角色数字绘画构思设计全流程视频教程第一季，时长：4小时，大小：2.3 GB，MP4高清格式，附源文件，使用软件：Potoshop，作者：Kyle Brown，共9个章节，语言：英语。
大片中的生物和怪兽都是从哪里来的？从一张草图开始。高级角色和生物概念艺术家凯尔-布朗展示了他通过为电影、电视、游戏和广告项目进行高知名度的生物设计而掌握的业界公认的工作流程。他的3.5小时的研讨会揭开了将生物带入生活的过程的神秘面纱，其中第一卷专门讨论了草图和想法探索阶段。
在深入研究生物设计的世界之前，你会遇到许多问题。你如何将一个未曾想象过的生物变成现实？它应该有多大、多小、多危险、多强壮？这个生物将占据什么环境，扮演什么角色？它是否会有任何独特的技能或特征？凯尔讨论了如何通过应用基本的设计原则，你可以建立一个坚实的基础，并最终创造出一个能与观众产生共鸣的生物–同时仍然感觉新鲜和原创。
从最初的研究和方法论阶段开始，Kyle展示了使用参考资料作为新设计的火花的重要性，激发了新的形状，同时始终将设计决策扎根于现实世界的解剖学和生理学。然后，研讨会进入剪影探索阶段，使用简单的二值结构来关注形状。接下来是高级的拇指画法，凯尔在这里应用了次要的形式，同时确保所有的东西仍然在一个小的、一口大小的规模上阅读。
接下来的探索过程将最初的缩略图充实到更有决心的草图中，改变形状和设计语言，为一个生物简介创造多个迭代方案。为了完成研讨会，最终的设计将被转化为一个四分之三的姿势，用于最终展示–无论是为你的作品集还是为客户。
观看《生物设计简介》。第二卷与凯尔-布朗一起探索如何在Photoshop中为你的生物概念着色。
凯尔-布朗在俄亥俄州都柏林长大，那里是俄亥俄州哥伦布市的郊区，他毕业于哥伦布艺术与设计学院，获得了插画学士学位。在小学时，凯尔在开始翻阅《星球大战：帝国反击战》的艺术副本后第一次了解到概念设计。他被拉尔夫-麦考利和乔-约翰斯顿的作品所吸引，并立即知道这是他想要的职业。在CCAD毕业后，凯尔搬到了洛杉矶，参加了Gnomon视觉效果学校，这使得他在娱乐领域担任生物和角色设计师，主要在电影和电视中工作。他曾参与华纳兄弟、20世纪福克斯、Netflix、索尼、吉姆-汉森公司和迪士尼的项目。项目包括史蒂文-斯皮尔伯格的《玩家一号》、Netflix的《迷失太空》重启版、迪斯尼的《花木兰》、《飞鸟集》、《黑衣人》。国际》、《X战警黑凤凰》、《捕食者》和《捉鬼敢死队》（2016年），还有更多的项目正在酝酿之中。凯尔还在Gnomon视觉效果学校教授生物设计，以及角色开发和数字雕塑。
